🎞️ 15 Curiosidades da série “Breaking Bad” que você não sabia!

Lançada em 2008, “Breaking Bad” se tornou um marco na história da televisão. Criada por Vince Gilligan, a série narra a transformação de Walter White, um pacato professor de química, em Heisenberg, um impiedoso chefão do tráfico de metanfetamina. O enredo envolvente, performances brilhantes de Bryan Cranston e Aaron Paul, e diálogos memoráveis cativaram milhões de fãs ao redor do mundo.

Além de seus prêmios, incluindo 16 Emmys, “Breaking Bad” deixou um legado cultural que vai muito além das telas. Neste texto, mergulhamos em curiosidades incríveis sobre a produção, desde detalhes dos bastidores até segredos do elenco.

Descubra tudo enquanto desvendamos os mistérios e as histórias por trás de uma das séries mais aclamadas de todos os tempos.

1 – A FÓRMULA DA METANFETAMINA

O criador da série, Vince Gilligan, foi extremamente cuidadoso com os detalhes. Nas cenas iniciais, é possível observar a fórmula química da metanfetamina, C10H15N, acompanhada do número 149,24, que representa seu peso molecular.

Evidentemente, durante as gravações, a substância utilizada era, na realidade, açúcar cristal, que poderia até mesmo ser usado como adoçante para café posteriormente.

2 – JESSE PINKMAN IRIA MORRER NA PRIMEIRA TEMPORADA

A parceria entre Pinkman e White é um dos pilares do sucesso da série criada por Gilligan. Apesar de sua natureza disfuncional, a dinâmica entre os dois personagens cria um equilíbrio peculiar que faz a trama fluir com perfeição. Curiosamente, esse não era o plano original.

No roteiro inicial, a ideia era que Pinkman morresse já nos primeiros episódios, especificamente no 9º da 1ª temporada. Contudo, houve a greve dos roteiristas de 2008 e a primeira temporada precisou terminar com 7 episódios. Quando viu a química entre Walter e Jessy, Vince Gilligan, criador da série, decidiu manter o personagem de Aaron Paul na história.

3 – BREAKING BAD SOFREU REJEIÇÃO

É curioso pensar que, apesar do enorme sucesso de “Breaking Bad”, grandes canais como a HBO não perceberam seu potencial inicialmente. Além dela, outras emissoras como Showtime, FX e TNT também recusaram a série. Ah, se eles tivessem imaginado o fenômeno que estava por vir!

4 – VINCE GILLIGAN LUTOU POR BRYAN CRANSTON

Quando finalmente conseguiu levar a série adiante, Gilligan teve que lutar com a AMC para manter Bryan Cranston no papel de protagonista. A rede queria contratar um nome de maior peso, como Matthew Broderick ou John Cusack — afinal, foi com Walter White que Cranston realmente se destacou.

No final, a insistência de Gilligan foi um grande favor para o público, que se beneficiou ao ver o ator, que ele já conhecia bem, dar vida a um dos papéis mais icônicos e bem interpretados de todos os tempos.

5 – GUSTAVO FRING

Outro personagem que originalmente apareceria apenas em alguns episódios é o enigmático dono do império por trás de Los Pollos Hermanos.

Quando a interação entre White e Fring revelou uma química excepcional, o planejado para apenas dois episódios foi estendido para sete, e depois para doze. Essa mudança foi especialmente comemorada por Giancarlo Esposito, que estava cansado de atuar apenas como convidado e ansiava por integrar o elenco principal de uma série.

Para dar vida a Gus Fring e conquistar o público, Esposito buscou inspiração em aspectos de um personagem de Miami Vice, série em que havia feito uma participação especial. A personalidade calma, misteriosa e, ao mesmo tempo, perigosamente ameaçadora de Fring foi influenciada pelo Tenente Martin Castillo, interpretado por Edward James Olmos.

6 – UMA AJUDINHA DE THE WALKING DEAD

Falando em Fring, o icônico episódio final de seu personagem foi um verdadeiro desafio para a equipe de maquiagem de “Breaking Bad”, que não tinha experiência com produções tão avançadas.

Para superar as dificuldades, eles recorreram ao time especializado em próteses de “The Walking Dead”, que ajudou a criar a maquiagem impressionante de Gus após a explosão. Entre o trabalho de maquiagem, filmagens, refilmagens e os retoques com efeitos visuais, aquela cena única levou meses para ser finalizada.

7 – AARON PAUL DESMAIOU DE VERDADE NUMA CENA

Durante a gravação de uma cena de briga entre Jesse e Tuco (interpretado por Raymond Cruz), Aaron Paul bateu a cabeça em uma porta e desmaiou.

No entanto, Cruz achou que aquilo fazia parte da performance e seguiu com a cena como se nada tivesse acontecido. Só depois de um tempo a equipe percebeu o que havia ocorrido, e o pobre Aaron acabou indo parar no hospital!

8 – OS ATORES APRENDERAM A FABRICAR DROGA DE VERDADE

Como retratar um arco envolvendo um cartel de drogas liderado por um químico altamente habilidoso na fabricação de metanfetamina, sem que os atores soubessem realmente como fazer isso? A solução veio com a colaboração da Divisão de Entorpecentes dos Estados Unidos, o DEA (Drug Enforcement Administration).

Os químicos da divisão realmente ensinaram os atores, garantindo que as cenas fossem realistas. Além disso, contaram com a ajuda da Dra. Donna Nelson, professora de Química da Universidade de Oklahoma, para garantir que os diálogos e os processos químicos fossem precisos e sem erros.

9 – O ÓDIO QUE A SKYLER SOFREU DO PÚBLICO

A personagem Skyler White, interpretada por Anna Gunn, foi alvo de uma enorme aversão por parte do público durante a exibição da série. Muitas vezes vista como antagonista ao lado de seu marido Walter White, Skyler se tornou um dos alvos mais criticados pelos fãs.

Sua postura cautelosa e a maneira como confrontava as ações de Walter, especialmente suas atividades ilegais, irritaram boa parte dos espectadores, que passaram a vê-la como uma figura que dificultava a “jornada” do protagonista. Sua acusação de infidelidade, sua desconfortável tentativa de proteger seus filhos e seu envolvimento no esquema de lavagem de dinheiro de Walter foram pontos que alimentaram a antipatia.

A ironia é que, muitas vezes, a personagem apenas refletia o papel de uma mulher tentando equilibrar moralidade e sobrevivência em meio ao caos em que sua vida se transformou. Essa complexidade, no entanto, não foi apreciada por todos.

10 – A FAMOSA PIZZA NO TELHADO

Você se lembra do episódio em que Walter tenta reconquistar a simpatia de Skyler, mas as coisas acabam dando errado e ele fica tão irritado que arremessa a pizza no telhado? A intenção original era simplesmente jogá-la com raiva, sem um destino específico — poderia ser no portão, no chão, onde fosse. No entanto, a aerodinâmica da caixa fez com que ela não caísse como esperado, e a pizza acabou voando diretamente para o telhado da garagem!

E assim, por acidente, nasceu uma das cenas mais icônicas da série. Até hoje, é comum ver pessoas passando pela casa onde “Breaking Bad” foi filmada e jogando uma pizza sobre o telhado, em homenagem a esse momento inesquecível.

11 – UMA CENA DIFÍCIL DE FAZER

Enquanto a cena da pizza no telhado foi gravada em apenas um take, outra demorou bem mais. O episódio em que Gus Fring mata um de seus assistentes com um estilete precisou ser repetida pelo menos 26 vezes.

Foi extremamente difícil de filmar, mas sua importância para a trama fez valer o esforço. O resultado final ficou perfeito, transmitindo toda a intensidade e frieza do personagem.

12 – HEISENBERG

Escolhido por White como uma forma de homenagear Werner Heisenberg, o cientista laureado com o Prêmio Nobel por desenvolver o princípio da incerteza, o alter ego de Walter White era, na essência, a mesma pessoa. No entanto, ele agia de maneira completamente diferente.

O público aprendeu a distinguir os dois personagens e a perceber o protagonista como um verdadeiro “durão” quando ele começou a usar o chapéu — esse foi o momento que marcou a transição entre eles. No entanto, isso não foi uma escolha intencional do criador.

Na verdade, Bryan Cranston sentia muito frio durante as gravações e pedia constantemente para usar um chapéu para proteger a cabeça, o que acabou se tornando um símbolo visual do seu alter ego.

13 – VÁRIOS PRÊMIOS

“Breaking Bad” se tornou uma das séries mais aclamadas da história da televisão, conquistando uma base de fãs fiel e um impacto duradouro na cultura pop. A série recebeu inúmeros prêmios, incluindo 16 Emmys, com destaque para Bryan Cranston, que interpretou Walter White, e Aaron Paul, como Jesse Pinkman, ambos ganhando prêmios de Melhor Ator e Melhor Ator Coadjuvante em Série Dramática.

A audiência de “Breaking Bad” cresceu significativamente ao longo de suas cinco temporadas, com a série atraindo milhões de telespectadores e se tornando um fenômeno global, especialmente após a disponibilização em plataformas de streaming.

Seu impacto na cultura pop é indiscutível, com referências em outras produções, memes e até mesmo a criação de frases icônicas como “Say my name”. A série também influenciou uma nova geração de criadores de conteúdo e ajudou a redefinir a era de ouro da TV, consolidando-se como uma obra-prima do entretenimento e um marco na história da televisão.

14 – 62 EPISÓDIOS

Os criadores da série revelaram que dois episódios foram cortados do final da primeira temporada, mas, no total, a história de Walter White e Jesse Pinkman é narrada em 62 capítulos, divididos em cinco temporadas.

Como tudo em “Breaking Bad”, esse número não foi escolhido por acaso: na tabela periódica, 62 corresponde ao Samário, um elemento químico utilizado no tratamento de câncer, incluindo o de pulmão, a doença que afetava Walter White.

15 – FELINA

Curiosamente, o título do episódio final da série não é Samário, mas FeLiNa: Fe (Ferro), Li (Lítio) e Na (Sódio), elementos que estão no sangue, na produção de metanfetamina e nas lágrimas.

Em resumo, o último capítulo pode ser interpretado como sangue, metanfetamina e lágrimas. Impressionante.

“Breaking Bad” se consolidou como uma das séries mais influentes da televisão, não apenas por sua trama envolvente, mas também pela complexidade de seus personagens e temas profundos. A jornada de Walter White, de professor de química a chefão do crime, é um reflexo de como escolhas e circunstâncias podem transformar uma pessoa, muitas vezes de forma irreversível.

A série também explorou questões como moralidade, poder, ambição e os limites da lealdade. Além disso, a performance impecável de Bryan Cranston e Aaron Paul, junto com o roteiro afiado de Vince Gilligan, fez com que “Breaking Bad” conquistasse uma legião de fãs ao redor do mundo e se tornasse um marco na história da televisão.

Suas inovações narrativas e visuais garantiram seu lugar como uma obra-prima do entretenimento, e as curiosidades que cercam sua criação e legado continuam a alimentar debates e inspirações para novas produções.