O filme “A Morte Lhe Cai Bem” (1992), dirigido por Robert Zemeckis, é uma comédia de terror que combina humor negro e elementos sobrenaturais de maneira única. Estrelado por Meryl Streep, Goldie Hawn e Bruce Willis, o longa-metragem se destaca por sua abordagem irreverente sobre a eterna busca pela juventude e pela beleza.
A trama segue duas mulheres, interpretadas por Streep e Hawn, que competem pela mesma fórmula mágica que promete imortalidade e um corpo perfeito, mas acabam enfrentando consequências inesperadas.
A criatividade do filme é evidenciada pelos efeitos especiais inovadores da época e pelas performances carismáticas do elenco. “A Morte Lhe Cai Bem” não só oferece risadas e entretenimento, mas também provoca reflexões sobre a vaidade e a mortalidade.
Ao explorar temas universais com um toque de humor negro, o filme continua a fascinar e divertir o público até hoje.
1 – DIRETOR EM ALTA
O roteiro foi elaborado por Martin Donovan e David Koepp, que, na época, enfrentavam dificuldades financeiras e esperavam arrecadar algum dinheiro com o projeto. Koepp viria a se tornar um dos roteiristas mais bem pagos de Hollywood, com créditos em filmes como “Jurassic Park”, “Missão Impossível” e “Homem-Aranha”. Inicialmente, eles acreditavam que o filme poderia gerar cerca de 5 milhões de dólares.
No entanto, a situação mudou quando Robert Zemeckis se interessou pelo roteiro e gostou da ideia. Zemeckis estava em alta após o sucesso estrondoso da franquia “De Volta para o Futuro”. Quando ele solicitou 55 milhões de dólares para produzir “A Morte Lhe Cai Bem”, o estúdio não hesitou em aceitar sua proposta.
2 – BRUCE WILLIS QUASE NÃO PARTICIPOU DO FILME
Bruce Willis não era a primeira escolha do diretor para o papel do cirurgião plástico que acaba se tornando um papa-defunto nas mãos de Madeline Ashton (Meryl Streep). Inicialmente, o papel estava reservado para Kevin Kline, mas ele deixou o projeto devido a questões salariais. Em seguida, Jeff Bridges foi considerado, mas seu teste não agradou ao diretor. O diretor estava receoso quanto à escolha de Willis devido à sua imagem de durão em “Duro de Matar”.
No entanto, o teste de Willis foi excelente, e ele acabou sendo escolhido para o papel. O diretor não levou em conta que Willis começou sua carreira como ator de comédia, o que contribuiu para sua performance convincente como o médico.
3 – MERYL STREEP ACHOU QUE FARIA OUTRO PAPEL
Quando Meryl Streep foi abordada para o filme, ela inicialmente acreditava que interpretaria Helen Sharp, um papel que acabou ficando com Goldie Hawn. Streep chegou a mencionar em entrevistas que via Helen como um papel perfeito para ela, uma mulher mais tranquila e introspectiva que tem sua vida perturbada por uma mulher sem moral.
Para sua surpresa, ela acabou sendo escalada para o papel de Madeline Ashton. Hoje, é difícil imaginar outra atriz no papel, já que Meryl Streep se encaixa perfeitamente na personagem.
4 – MERYL STREEP NÃO GOSTOU DE ATUAR COM TANTOS EFEITOS ESPECIAIS
Apesar de a audiência apreciar o filme hoje em dia, Meryl Streep não gostou de trabalhar com tantos efeitos visuais. Ela achava entediante o processo de usar telas azuis e trajes especiais para criar efeitos, e detestava ter que ficar tanto tempo parada, atuando diante de cenários vazios ou fundos azuis.
Streep mencionou que foi o seu primeiro, último e único filme com tantos efeitos gerados por computador. É interessante notar que, apesar de sua frustração, ela recebeu uma indicação ao Globo de Ouro de Melhor Atriz em Comédia ou Musical, e os efeitos especiais inovadores do filme foram posteriormente utilizados em Jurassic Park.
5 – UM SUTIÃ ESPECIAL
A icônica cena de Madeline diante do espelho, observando a transformação de seu corpo após beber a poção, foi criada manualmente. O roteiro descrevia que os seios de Madeline ficariam elevados enquanto ela se olhava no espelho. Para alcançar esse efeito, a equipe desenvolveu um sutiã especial para levantar os seios de Meryl Streep. No entanto, o resultado não agradou ao diretor.
A solução encontrada foi posicionar a camareira de Streep atrás dela, fora do campo de visão da câmera, para empurrar os seios no lugar desejado.
6 – DUBLÊ DE CORPO
Isabella Rossellini não usava nada por baixo do peitoral de joias e do lenço na cintura. Sua personagem exibe um corpo jovem e gosta de exibi-lo. No entanto, para a cena da piscina, em que sua personagem conversa com o Dr. Ernest Menville, Rossellini optou por usar uma dublê de corpo.
A atriz Catherine Bell, conhecida por seu papel na série JAG e na franquia de filmes “A Bruxa do Bem”, foi quem assumiu esse papel.
7 – SOCO DE VERDADE
A célebre cena de luta entre Ashton e Sharp demandou uma coreografia detalhada para garantir que funcionasse na prática, pois não foram utilizados dublês em nenhuma parte da sequência. No entanto, durante a ação, Meryl Streep, sem querer, acertou Goldie Hawn na lateral do rosto, resultando em uma pequena cicatriz.
8 – REFERÊNCIA A “DE VOLTA PARA O FUTURO”
O filme faz uma referência discreta ao primeiro filme da trilogia de sucesso de Zemeckis. Helen Sharp menciona ter tomado a poção em 26 de outubro de 1985, a mesma data em que Marty McFly viaja de volta para 1955.
9 – EFEITOS COLATERAIS DA BUSCA PELA JUVENTUDE
O filme não conquistou a crítica masculina, mas as mulheres rapidamente se sentiram representadas por Helen e Madeline, devido ao tema da pressão estética. Antecipando debates atuais sobre como mulheres, especialmente atrizes, se submetem a cirurgias e procedimentos para manter a juventude em uma indústria competitiva, “A Morte Lhe Cai Bem” vai além, mostrando que os efeitos colaterais dessa busca incessante podem ser extremamente altos.
Além disso, o filme destaca a exploração dessas mulheres. Atualmente, é um cult, especialmente entre drag queens, que frequentemente recriam os figurinos de Streep e Hawn, como visto em “RuPaul’s Drag Race”.
10 – O FINAL ORIGINAL SERIA BEM SOMBRIO
O final original era muito mais sombrio do que o atual e foi alterado depois de um teste de audiência. Originalmente Helen e Madeline roubam um carro e perseguem Ernest para obrigá-lo a tomar a poção. Elas então perdem o controle do veículo e caem numa ribanceira, em uma cena semelhante àquela que Helen tinha planejado para Madeline. Enquanto o carro está pegando fogo, o esqueleto das duas sairia das chamas e o filme acabaria.
O longa foi bastante editado para a forma atual. Em uma das cenas cortadas, Ernest fingiria sua própria morte com a ajuda de uma bartender, interpretada pela atriz Tracey Ullman, e depois os dois fugiriam juntos. Se você assistir ao trailer verá algumas cenas deletadas como Madeline dirigindo sua Mercedes de dia e a bartender em uma cena com Willis.
“A Morte Lhe Cai Bem” é um filme que, além de entreter com sua comédia e efeitos visuais inovadores, oferece uma crítica perspicaz sobre a obsessão com a juventude e a beleza. Com atuações marcantes de Meryl Streep e Goldie Hawn, e uma direção criativa de Robert Zemeckis, o filme aborda temas profundos através de uma narrativa satírica e cativante. A produção, que enfrentou desafios e inovações técnicas, acabou se tornando um clássico cult.
Seu impacto é evidente não apenas em como influenciou o uso de efeitos especiais, mas também em como provocou uma reflexão sobre os altos custos da busca pela perfeição.
Assim, “A Morte Lhe Cai Bem” permanece relevante e querido, oferecendo uma combinação única de humor e crítica social que continua a ressoar com o público.
